Trong văn hóa Việt, lửa là nơi khởi sinh của câu chuyện, của hơi ấm và của kết nối; máu là dòng chảy của ký ức, của truyền đời và sức sống bền bỉ. Khi hai biểu tượng ấy hòa làm một, chúng gọi tên một năng lượng vừa thiêng liêng, vừa gắn liền với đời sống con người – đặc biệt là người phụ nữ. Từ cảm hứng đó, triển lãm Dạ Lửa – Womb of Fire được hình thành như một không gian nghệ thuật dành để nhận diện, lưu giữ và lan tỏa sức sáng tạo của các nữ nghệ sĩ và nghệ sĩ phi nhị giới người Việt trong và ngoài nước.

Không gian triển lãm (Ảnh: L’Officiel)

Một dự án nghệ thuật có tính lưu trữ và khai mở

Triển lãm quy tụ 100 tác phẩm nghệ thuật đa phương tiện, do giám tuyển Đỗ Tường Linh khởi xướng cùng sự đồng hành của Nguyễn Vũ Thiên An và Carmen Cortizas. Dạ Lửa – Womb of Fire mang tính chất của một dự án nghiên cứu và lưu trữ độc lập, nhằm khẳng định vai trò của nghệ sĩ nữ trong tiến trình phát triển mỹ thuật Việt Nam, đồng thời tạo ra một kho dữ liệu sống động để tiếp tục được phát triển trong tương lai.

Dự án được tổ chức song song tại ba không gian nghệ thuật: Mơ Art Space (Hà Nội), Vin Gallery và Gallery Medium (TP. Hồ Chí Minh). Triển lãm mở đầu tại Hà Nội và sẽ tiếp tục hành trình vào TP. Hồ Chí Minh, tạo điều kiện để khán giả ở cả hai thành phố cùng tiếp cận, đối thoại và trải nghiệm những nguồn năng lượng sáng tạo đa dạng.

Lửa và máu: Biểu tượng của sự sống và sức chống chịu

Theo giám tuyển, hai khái niệm “lửa” và “máu” được chọn làm trục khái niệm bởi chúng gắn liền với đời sống của phụ nữ Việt Nam qua nhiều thế hệ. Lửa tượng trưng cho sự quần tụ, chăm sóc, truyền cảm hứng. Máu đại diện cho nội lực, cho hành trình sinh nở, sáng tạo và cả đấu tranh. Đặt cùng nhau, chúng tạo nên một không gian biểu tượng về sự bền bỉ – nơi những điều tưởng như bé nhỏ, thầm lặng lại chứa đựng sức mạnh chuyển hóa mạnh mẽ.

Tác phẩm trưng bày tại triển lãm (Ảnh: L’Officiel)

Từ lịch sử chính thống đến lịch sử bị lãng quên

2025 đánh dấu 100 năm thành lập Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương, một cột mốc lớn trong lịch sử nghệ thuật Việt Nam. Nếu các hoạt động được tổ chức ở quy mô quốc gia tập trung vào việc kỷ niệm những thành tựu mang tính chính thống, Dạ Lửa – Womb of Fire chọn một hướng tiếp cận khác: Đặt trọng tâm vào tiếng nói của những nghệ sĩ từng bị đứng ngoài “trung tâm của lịch sử”, nhấn mạnh tầm quan trọng của ký ức cá nhân, trải nghiệm cơ thể, lao động chăm sóc và các thực hành sáng tạo không dễ đo lường.

Không gian cho sự hiện diện và cả những khoảng trống

Triển lãm cũng dành sự tri ân cho những nghệ sĩ nữ không góp mặt trong dự án vì điều kiện thời gian hoặc hoàn cảnh. Theo ban giám tuyển, sự vắng mặt không phải là khoảng trống, mà chính là một “ngọn lửa khác” tiếp tục tồn tại ngoài biên giới của triển lãm. Đây là lời khẳng định rằng quá trình sáng tạo của phụ nữ Việt không bao giờ bị giới hạn bởi một khuôn khổ trưng bày duy nhất hay một định nghĩa trình diện cụ thể.

Một lời mời bước vào đối thoại

Với cách tiếp cận mở, Dạ Lửa – Womb of Fire không nhằm khẳng định một hình mẫu tuyệt đối về nghệ sĩ nữ Việt Nam, mà đề xuất một không gian để đặt câu hỏi: điều gì tạo nên ký ức nghệ thuật? Ai là người có quyền kể lại lịch sử? Và những tia lửa nào đang âm ỉ thắp sáng tương lai của mỹ thuật Việt Nam từ chính những trải nghiệm mang tính thân thể và cá nhân?

Thông tin sự kiện:

Thời gian: 09:00 – 20:00, Thứ Ba – Chủ nhật, 04/10 – 09/11/2025

Địa điểm: Mơ Art Space, Tầng B3, 136 Hàng Trống, Hoàn Kiếm, Hà Nội

Triển lãm không dành cho trẻ em dưới 12 tuổi.