Mở Xưởng: Tra My Nguyen & Lâm Na tại Vietnam Art Collection (VAC)

Từ ngày 14/6 – 6/7/2025 tại Vietnam Art Collection (VAC), 6/44/11 Tô Ngọc Vân, Tây Hồ, Hà Nội sẽ giới thiệu những dự án mới đang trong quá trình phát triển của hai nghệ sĩ Tra My Nguyen và Lâm Na tại Mở Xưởng. Sự kiện nằm trong khuôn khổ Chương trình lưu trú Hè 2025 do VAC tổ chức, mang đến cho công chúng những phác hoạ đầu tiên về các thực hành đa dạng, phản ánh mối quan hệ giữa ký ức, cơ thể, vật chất và thời gian trong quá trình phát triển tại Mở Xưởng.

Mở Xưởng của Tra My Nguyen và Lâm Na tại Vietnam Art Collection. (Ảnh: VAC)

“Mở Xưởng: Tra My Nguyen và Lâm Na” đặt người xem tham gia vào một quá trình đang diễn ra, nơi tác phẩm vẫn còn mở, vật liệu chưa khô hẳn và ý tưởng vẫn tiếp tục chuyển dịch. Thông qua không gian này, hai nghệ sĩ phản ánh được sự đa dạng trong thực hành cá nhân, đồng thời gợi mở những tiếp xúc lặng thầm giữa ký ức, hình ảnh và vật chất.

Mở Xưởng: “SHE WHO MOVES” – Nghệ sĩ Tra My Nguyen

Hiện sống và làm việc tại Berlin, Tra My Nguyen (sinh năm 1992, Hà Nội) là nghệ sĩ đa ngành hoạt động ở lĩnh vực điêu khắc, hình ảnh động, sắp đặt và dệt may. Cô từng triển lãm tại Bundeskunsthalle Bonn (Đức), Bienalsur (Argentina), VCCA Vincom Center for Contemporary Art (Việt Nam)… Kinh nghiệm sống giữa hai nền văn hóa Việt – Đức định hình rõ nét những thực hành nghệ thuật của cô, vốn tập trung vào sự giao thoa giữa cơ thể với các cấu trúc quyền lực, ký ức và lịch sử của sự kiên cường và chuyển hóa. Thông qua ngôn ngữ thị giác mang tính điện ảnh và biểu tượng, cô thường khám phá sự hiện thân, cảm giác xa lạ, cũng như sự chuyển hóa trong bối cảnh toàn cầu.

Series tác phẩm “Soft Armor” (2025) của nghệ sĩ Tra My Nguyen. (Ảnh: VAC)

Tại kỳ lưu trú hè 2025 tại VAC, nghệ sĩ Tra My Nguyen giới thiệu những thước phim đầu tiên từ dự án đang thực hiện “SHE WHO MOVES”, lấy bối cảnh Hà Nội và các vùng lân cận. Bộ phim được phát triển từ việc nghiên cứu ký ức cá nhân và tập thể trong cộng đồng người Việt di cư, được quay tại các địa điểm nông thôn và thành thị, theo chân một nhân vật nữ trẻ tuổi – Người di chuyển liên tục qua nhiều không gian vật lý và tâm lý khác nhau. Hành trình của cô là một chuỗi khoảnh khắc rời rạc, đứt gãy và mơ hồ, gợi mở về sự hiện diện không cố định trong một thế giới luôn vận động.

Khán giả chiêm ngưỡng tác phẩm phim ngắn “She Who Moves” của nghệ sĩ Tra My Nguyen. (Ảnh: VAC)

Lấy cảm hứng từ văn hóa sử dụng xe máy, nữ tính và sinh thái học, tác phẩm đặt chuyển động đặt chuyển động vào trạng thái “thở thành”. Phim xoay quanh bộ trang phục bằng silicone – vải, một biểu tượng được sử dụng như công cụ cảm xúc, giúp làm mờ ranh giới giữa thực và ảo, giữa thời gian tuyến tính và ký ức nhập thể. Đồng thời, loạt tác phẩm dệt may mới nhất được cô giới thiệu trong không gian lần này tiếp tục mở rộng thực hành về chất liệu, phản ánh chủ đề phim qua hình khối và kết cấu.

Tại không gian Mở Xưởng lần này, Tra My mời gọi khán giả cùng trả lời những câu hỏi: Cơ thể lưu giữ điều gì? Hình ảnh và vật chất phản ánh ký ức như thế nào? Và sự chuyển hoá diễn ra lặng lẽ, ở những ranh giới mong manh giữa cảm xúc, gián đoạn và sức bền như thế nào?

Buổi trò chuyện cùng nghệ sĩ Tra My Nguyen đã diễn ra trong không khí cởi mở và ấm áp vào Chủ Nhật, ngày 15/6, từ 16:00 đến 18:00 tại VAC Hanoi.

Mở Xưởng: “Mấy mươi năm rồi mới gặp lại nhau” – Nghệ sĩ Lâm Na

Sinh năm 1987 tại Vinh, Lâm Na tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Huế và tiếp tục theo học Thạc sĩ Nghệ thuật Thị giác tại Đại học Mahasarakham (Thái Lan). Những trải nghiệm dịch chuyển về địa lý và văn hóa, từ miền Trung Việt Nam đến Thái Lan, đã dần hình thành trong Lâm Na một hệ tư duy thẩm mỹ – Ở đó, vật chất, đặc biệt là đất, được nhìn nhận như một hình thức ghi chép lịch sử thầm lặng. Năm 2023, triển lãm cá nhân “Have Been – Eternally” tại Hanoi Studio Gallery nhận được sự quan tâm lớn từ công chúng, ghi dấu mốc quan trọng trong thực hành nghệ thuật của cô.

Tác phẩm trưng bày trong triển lãm cá nhân “Have Been – Eternally” tại Hanoi Studio Gallery của nghệ sĩ Lâm Na. (Ảnh: VTVOnline)

Trong thực hành nghệ thuật của Lâm Na, đất ngoài là chất liệu tạo hình còn là một “cấu trúc ghi nhớ”, nơi thời gian tích tụ, mòn dần và biến hình qua quá trình nung, qua tay người, qua quá trình sống. Cô gọi cách làm việc này là “Va chạm mềm – Không đàn hồi”: Những tiếp xúc không tạo tiếng động lớn nhưng để lại độ sâu khó lường. Đất nung như một “ổ cứng tiền sử”, nhân chứng thầm lặng cho sự chuyển động và biến đổi của vật chất qua thời gian.

Trong thời gian lưu trú tại AirViNe #3, Lâm Na phát triển một chuỗi tác phẩm mới gắn với văn hóa Sa Huỳnh, nền văn minh từng tồn tại ở miền Nam Việt Nam trong khoảng thời gian từ 1000 TCN đến 200 SCN, tồn tại song song với văn hóa Đông Sơn ở phía Bắc. Cô kết hợp các hiện vật được tìm thấy trong các hang động nguyên thủy ở quê nhà Nghệ An để tạo nên một hệ thống tác phẩm đất nung như đang đối thoại giữa quá khứ và hiện tại, giữa truyền thống và đổi mới. Các khối vật chất được tạo hình, nung và lắp ghép cẩn trọng, vừa giữ lại tính nguyên bản của vật thể, vừa đưa chúng vào các cấu trúc thẩm mỹ mới.

Tác phẩm “Những tấm da” (2025) của nghệ sĩ Lâm Na

Cùng lúc đó, nghệ sĩ Lâm Na phát triển dự án vẽ bằng cà phê trên giấy Dó, khởi nguồn từ chính không gian quán cà phê kiêm xưởng vẽ mà cô đang vận hành. Mỗi bức tranh là một sự tích tụ hình ảnh và ngôn ngữ: chân dung và hình tượng dựa trên người thân, những dòng chữ lặp lại, thơ ngắn, ký hiệu. Cô đã hoàn thành gần 365 bức vẽ, hướng đến mục tiêu 1.000 tác phẩm như một nhật ký thị giác kéo dài, sẽ được sắp đặt cùng một thân cây hóa thạch.

Không gian Mở Xưởng lần này sẽ trình chiếu một video lưu trữ ghi lại các bức vẽ đã hoàn thành, mang đến cái nhìn về thực hành hàng ngày và ngôn ngữ thị giác đang phát triển của cô.

Buổi trò chuyện nghệ sĩ “Đường về nhà của sinh vật đầu tiên” cùng Lâm Na và Nguyễn Tú Hằng nằm trong khuôn khổ hợp tác lưu trú giữa AiRViNe và VAC, sẽ diễn ra vào lúc 18:30 ngày 27/6 tại VAC Hanoi. Công chúng có thể đăng ký tham gia buổi trò chuyện qua link sau: Link đăng ký tham gia

VAC và Chương trình lưu trú VAC Hanoi

Vietnam Art Collection (VAC) là tổ chức nghệ thuật phi lợi nhuận có trụ sở tại Hà Nội và New York, các hoạt động tập trung vào việc nghiên cứu, lưu trữ và hỗ trợ thực hành nghệ thuật đương đại Việt Nam. Hoạt động của VAC xoay quanh hai chương trình chính: ARTIFACT – Dự án lưu trữ nghiên cứu nhằm “khuyếch đại” tiếng nói của nghệ sĩ và cộng đồng sáng tạo ở Việt Nam; LAUNCH – Chương trình hỗ trợ cộng đồng nghệ thuật Việt Nam. Đồng thời, VAC quản lý bộ sưu tập nghệ thuật Việt Nam – Từ các bậc thầy thời Mỹ thuật Đông Dương đến các nghệ sĩ hiện đại. VAC hoạt động theo mô hình kết nối mở, hợp tác cùng các giám tuyển, cố vấn, nhà sưu tầm và nghệ sĩ, hướng tới việc xây dựng một hệ sinh thái nghệ thuật bền vững và mang tính đối thoại xuyên biên giới.

Chương trình lưu trú VAC Hanoi, thuộc dự án LAUNCH do Vietnam Art Collection khởi xướng và tài trợ, bắt đầu triển khai từ tháng 4/2024. Đây là sáng kiến hướng đến việc hỗ trợ nghệ sĩ trong quá trình thử nghiệm chất liệu, phương pháp và tư duy sáng tạo mới. Chương trình tạo điều kiện để nghệ sĩ mở rộng hoặc đặt lại thực hành cá nhân trong môi trường liên ngành, đồng thời thúc đẩy kết nối với cộng đồng nghệ thuật trong và ngoài nước. Thông qua hợp tác với các tổ chức và cá nhân trong và ngoài nước, chương trình cung cấp cho nghệ sĩ nhiều nguồn lực, mở rộng mạng lưới chuyên môn và tăng cường sự hiện diện trên các nền tảng khu vực.

Thông tin chương trình:

Khai mạc: 17:00 – 19:00, thứ Sáu ngày 13/06/2025
Trưng bày: 10:00 – 18:00, 14/06 – 06/07/2025 (Lưu ý: VAC đóng cửa ngày Thứ Hai 16/06/2025)
Link đăng ký: Link đăng ký tham gia “Mở Xưởng: Tra My Nguyen và Lâm Na”
Địa điểm: VAC, 6/44/11 Tô Ngọc Vân, Tây Hồ, Hà Nội.

Nguồn tin: